Wykład skierowany do początkujących dźwiękowców i muzyków, którzy chcą rozpocząć przygodę z gamedevem, ale także do tych, którzy w branży są już jakiś czas, ale trudno im dotrzeć do większej liczby klientów. Poruszone będą m.in takie tematy jak efektywna budowa audio portfolio, istota networkingu, proces rekrutacji na stanowisko sound designera vs praca na freelance, a także często pomijany, ale bardzo ważny aspekt rozwijania umiejętności negocjacyjnych przy rozmowach z pracodawcą o budżecie i wynagrodzeniu.

Celem wykładu jest przedstawienie uczestnikom roli, jaką odgrywa przestrzeń akustyczna w kształtowaniu narracji w grach. Słuchacze dowiedzą się, w jaki sposób przestrzeń akustyczna i mix może wspierać opowiadaną historię i wywoływać emocje u graczy. Ponadto omówione zostaną techniki i narzędzia wykorzystywane przez sound designerów do kontrolowania różnych elementów przestrzeni akustycznej w grach.

Wykład można podzielić na dwa główne rozdziały:

1. How – zagadnienia techniczne, takie jak attenuacja, reverb, spatial audio/dźwięk przestrzenny, psychoakustyka oraz narzędzia, którymi dysponujemy do kontrolowania tych aspektów przy projektowaniu przestrzeni dźwiękowej w grach.
2. Why – duża dawka inspiracji na temat tego, w jaki sposób elementy akustyczne i mix mogą wspierać narrację i wywoływać emocje; zostaną przedstawione przykłady z filmów i gier.

Czas goni, a potrzebujemy uzupełnić gameplay muzyką w FModzie? Dowiemy się, jak wycisnąć jak najwięcej życia i różnorodności z materiału muzycznego, który już mamy. Trochę middleware’owych podstaw i techniki, które pomogą otworzyć się na eksperyment.

Wykład skierowany do dźwiękowców czynnie poszukujących pracy w gamedevie lub pragnących zmienić branżę. Kariera w grach może zaczynać się od różnych zajęć związanych z dźwiękiem – szczególnie praca w filmie może pomóc. Czego się tam uczymy i jak skutecznie wykorzystać to doświadczenie w gamedevie? Dlaczego entry level w gamedevie jest dobrym pomysłem także dla doświadczonych twórców?

Wykład podzielony jest na dwie części. Pierwsza przybliży, sposób w jaki sound designer pracuje, jakich narzędzi używa, czego można spodziewać się w trakcie standardowego dnia pracy, gdzie szukać inspiracji i jak rozwijać umiejętności.

Część druga to przewodnik po procesie rekrutacji na sound designera – prześledzimy typowe kroki procesu i podpowiemy, jak się do nich przygotować, a także pokażemy, jak zdobywać doświadczenie potrzebne do wejścia w branżę.